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O Juízo Final (2012: Doomsday)
Ficção: O fim dos tempos, a extinção do planeta Terra. Mais um daqueles filmes catastróficos no qual o planeta está “por um fio” e sua salvação depende de umas 3 ou 9 pessoas. Com cenários horríveis, enredo apavorante e sequer com efeitos especiais apresentáveis, este filme é bem fraquinho. Nota: 1,6





Uma Chamada Perdida (One Missed Call)
Suspense: Uma assombração que se utiliza da agenda telefônica de seu celular para fazer novas vítimas. O Chamado se modernizou e agora está no celular. As vítimas são escolhidas e seu celular toca ouvindo sua própria voz na hora da partida. É um bom suspense, que conseguiu agregar cenas tensas com uma história inovadora.
Nota: 3,1



Hittman: Assassino 47
Ação: Baseado nos games, Hittman: Assassino 47 é um filme de ação que conta a história de um assassino de aluguel, onde recebeu ensinamentos para sua vida viril que iria levar. Porém após ser enganado e começar a ser perseguido e procura saber o que realmente está ocorrendo e decide seguir seu próprio instinto. Creio que para aqueles que jogaram o filme pode ter sido melhor, não que seja ruim, mas podia ter mais ação.
Nota: 2,8




A Lenda de Beowulf (Beowulf)
Ficção/Animação: O herói e sua fama. A Lenda de Beowulf é mais um dos filmes todo feito em computação gráfica (inclusive a sósia da Angelina Jolie) que conta a saga de Beowulf, um desbravador, um herói, uma lenda. Partindo do pressuposto de ser um filme “digitalizado”, ele ficou devendo muito, mas o enredo foi bem bolado.
Nota: 2,7



Antes de Partir (The Bucket List)
Drama: A cada 100 pessoas, somente 5 gostariam de saber quanto tempo lhe restam de vida. Não que Carter (Morgan Freeman) e Cole (Jack Nicholson) gostariam, mas devido seus estados terminais, eles sabem, e não é muito tempo. Logo surge a idéia de uma lista de atividades (lista de bota) para se realizarem antes de partir. O filme é muito original e ainda conseguiu entrelaçar situações hilariantes ao drama vivido pelos dois amigos, porém poderia ter sido mais explorado. Mas ainda valeu o ingresso!
Nota: 3,4

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Left For Dead
Suspense: Em um vilarejo um “xerife-fantasma” manda (bala) em qualquer um que apareça. O então dono do lugar anos atrás teria sido cruelmente atormentado pelas mulheres da vila, e sua mãe morta diante de seus olhos. Logo surge o sentimento de vingança e justiça pelas próprias mãos. O filme é muito fraco, desprovido de cenas de suspense, cenários fraquíssimos e interpretações horríveis, que horror!
Nota: 1,8


A História de uma Abelha (Bee Movie)
Animação: Em uma colméia no Central Park as abelhas trabalham arduamente para fabricarem seu mel. Cada um com sua tarefa e sua responsabilidade em prol da colônia. Até uma abelha decidir quebrar aquele metodismo instalado na colméia e descobrir que os humanos ‘roubam’ o mel e escravizam abelhas para aumentarem seus impérios. Já olhei animações melhores, mas até que se podem tirar alguns risos do filme. E o enredo podia ser melhor, talvez mais intenso com é o caso da Era do Gelo, por exemplo.
Nota: 2,8


Monstro (Cloverfield)
Ficção: Nova York atacada, de novo! Hollywood insiste em destruir a maior cidade dos EUA. Desta vez o filme é rodado em “primeira pessoa”, ou seja, o filme todo é filmado como se fosse uma filmagem caseira, onde amigos curtem uma festa e o tal monstro começa a aniquilar NY. Correria e fuga em busca da sobrevivência. Este foi mais um dos filmes com belos efeitos de destruição, apesar do roteiro nada original. A idéia da filmagem caseira foi muito bem bolada, apesar de muito profissional por vezes e cansativa, mas o filme é relativamente curto com seus 74 minutos. Pra mim ficou devendo!
Nota: 3,1

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Gabriel – A vingança de um anjo
Ficção: Anjos são enviados à Terra para salvá-la da escuridão eterna. Lutas são travadas entre o bem e o mal e anjo após anjo eles vão sendo eliminados. Até o surgimento de Gabriel e sua raiva incondicional. O filme é daqueles que o enredo é deixado de lado em prol de lutas e sangues. Este seria o único ponto positivo, cenas bem feitas de luta, apesar de muito exageradas por vezes. Efeitos muito bons, apesar de surreais (demais).
Nota: 2,9

O Olho do Mal (The Eye)
Suspense: Jessica Alba, digo, Sydney é cega desde os 5 anos de idade e mal conhece o mundo através dos olhos. Até acontecer sua cirurgia de transplante de córneas e a oportunidade de apreciar tudo e todos pelo poder da visão. Mas mal saberia ela que poderia ver além, podendo enxergar espíritos e até predestinar a morte das pessoas. Há muito tempo que não assistia um suspense tão surpreendente, instigante e fascinante (e com uma atriz linda!). Ótimas cenas para os famosos sustos, belíssimo enredo e final maravilhoso.
Nota: 4,2

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Na Natureza Selvagem (Into the wild)
Drama/Aventura: Um jovem estudante se forma no colegial e tem de decidir que rumo dar a sua vida. Seus pais tentam lhe impor uma vida que não corresponde com suas expectativas e o jovem acaba fugindo de casa sem rota a seguir, mas com o destino confirmado, o Alasca. O filme demonstra toda sua trajetória e as histórias vividas por ele, o que o torna muito dinâmico e instigado, cenários abertos e uma demonstração de luta pela sobrevivência.
Nota: 3,8

30 Dias de Noite (30 Days of Night)
Suspense: Em um vilarejo ao norte dos Estados Unidos e muito distante da civilização, ocorre todo ano na chegada do inverno 30 dias seguidos de plena escuridão. A partir daí surgem mutantes, ou seres comedores de pessoas, ou algo do gênero que objetiva acabar os humanos e demonstrar toda sua força. Isto quer dizer, mais um daqueles filmes onde o sheriff tem que ser o machão da trama, não só para salvar a vila, mas também para ganhar o coração da mocinha, que lindo! Pra suspense foi fraco.
Nota: 2,7

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Maldita Sorte (Good Luck Chuck)
Comédia Romântica: Objeto e amuleto sexual. Este é o prazer/carma que recebe um jovenzinho em uma brincadeira inocente. Porém na sua vida adulta o feitiço vira realidade, ele percebe que ao transar com qualquer mulher, ela encontraria o homem da sua vida naquele que fosse o próximo encontro. O único problema foi se apaixonar, e saber que poderia perder o amor de sua vida, well well. Para aqueles que gostam de filme pornô é uma boa dica.. brincadeirinha! Mas o kama sutra foi bem explorado no filme, até que é um filme engraçado, aliás.. dependendo da companhia pode se dar muitas risadas!
Nota: 3,4



Medo da Verdade (Gone Baby Gone)
Policial: A trama envolve o desaparecimento de uma criança. Toda a polícia é posta à procura e imprensa acompanha fazendo a cobertura. Até o momento de um jovem detetive, que durante o filme será discriminado e ameaçador, e sua namorada fazerem parte das investigações. Dois investigadores da polícia acompanham o detetive em busca da solução do caso. Entre drogas e mother fuckers, o filme possui um ótimo enredo e conta com Morgan Freeman em seu elenco. Ótimo final e ele passa uma boa mensagem.
Nota: 4,1

Review: Laranja Mecânica (A Clockwork Orange)

Gangues arruaceiras, desprovidas de piedade e respeito. Um tempo em que forças eram medidas, seja entre as próprias gangues ou delas contra a sociedade/polícia. Drogas e violência faziam parte do cotidiano e eram força motora das gangues.
Alex (Malcolm McDowell) em Laranja Mecânica é líder de uma dessas gangues que tomam leite misturado com drogas, roubam e se utilizam de ultraviolência, estuprando e matando suas vítimas. Porém, quando capturado pela polícia ele passa a ser utilizado como cobaia de um novo e árduo tratamento de reabilitação implantado pelo governo. O problema ocorre justamente quando Alex retorna às ruas e percebe que os papéis estão invertidos, agora os inocentes se tornam culpados e ele tem de enfrentar a ira daqueles que um dia foram vítimas.
O filme possui um profundo estudo do comportamento e hipocrisia da sociedade, em uma obra de arte única que Stanley Kubrick. Alex, o personagem principal do longa mistura palavras em inglês, russo e algumas gírias. Trata de assuntos polêmicos que transpassam anos e décadas, visto que o filme é de 1971 e ainda hoje podemos notar gangues nas ruas, violências e repúdio da sociedade quanto a essas pessoas que estão a margem da sociedade.

Review: Casablanca

Romance rompido, promessas quebradas. A dor de carregar uma separação inesperada ou o complexo de culpa, durante anos. O retorno inesperado, os sentimentos reacendidos. Razão contra emoção, decisões a serem tomadas, vidas sem rumos.
Casablanca, assim como o nome do filme, é o nome de uma cidade no Marrocos, cidade de passagem obrigatória para quem quer fugir da Segunda Guerra Mundial para Portugal. É em Casablanca que Rick Blaine (Humprey Bogart) mantém o seu famoso e movimentado bar, onde ocorrem algumas transações ilegais, entre jogatinas e subornos. Em uma noite como qualquer outra, eis que adentra ao bar um importante homem da resistência com sua mulher, justamente o antigo amor de Rick que ele nunca esquecera e que lhe causara muito sofrimento. Entre lembranças e mágoas do passado, ele deve fazer uma importante decisão; abrir mão do grande amor ou da sua vida cheia de encantos e prazeres.
Vencedor de 3 Oscar (Filme, Diretor e Roteiro), é um clássico que permanece vivo até hoje na memória de todos devido ao seu romantismo único. Foi também um dos primeiros filmes a ter a Guerra como pano de fundo para que sua história acontecesse. Neste ano o filme está completando seu 65º ano (exibido em 1942) e foi responsável pelo sucesso da música “As time goes by”. Para os adoradores de romance, este é um excelente clássico que engloba todas as minúcias de um ótimo filme do gênero.

Review: Taxi Driver

A vida solitária de taxistas em uma grande cidade. O marasmo e a insatisfação com o cotidiano com que são tomados. São dotados de insegurança e revolta com os problemas que apresentam essas cidades.
No filme Taxi Driver de 1976 Travis Bickle (Robert De Niro) é um ex-veterano da Guerra do Vietnã que trabalha como motorista de táxi durante as noites na obscura Nova York. A partir daí, ele passa a conhecer a minúcias de uma face negra suburbana, como a prostituição, a infelicidade, as drogas, e começa a se rebelar contra todos esses problemas. Até conhecer Betsy (Cybill Sheperd), uma linda mulher que trabalha na campanha para eleição presidencial, e Iris (Jodie Foster), uma prostituta de apenas 12 anos que faz com que ele seja tomado de raiva e decida cometer um atentado contra um senador e cafetões que abusam da jovem.

Com a dupla Scorsese - De Niro este filme soube trabalhar perfeitamente assuntos como violência, sexo e relações humanísticas. O que chama atenção no filme é a dificuldade encontrada pelo personagem central (Travis) em criar/manter um diálogo com os outros personagens. Constante insatisfação com a vida que leva e tristeza pela impotência de melhorar algo. Há também uma forte crítica em torno da política e suas finalidades, as ruas tomadas de “sujeiras” sem soluções. Mesmo com mais de 30 anos o filme retrata atos e imagens que vimos ainda nos dias de hoje nas grandes cidades. Quem tiver acesso, olhe o ótimo filme!

Review: Janela Indiscreta (Rear Window)

O filme desta semana trata de um assunto muito próximo ao nosso dia a dia. Intrigas e cobiça pela vida alheia aliados a falta de uma ocupação diária. A busca incessante e viciosa por acontecimentos relevantes no cotidiano das outras pessoas.
Trata-se de um dos magníficos filmes de Alfred Hitchcock retratando nitidamente seu perfil genial para o suspense. Em Janela Indiscreta o fotógrafo profissional J.B. “Jeff” Jeffries (James Stewart) está debilitado em uma cadeira de rodas devido a uma perna quebrada, o que faz com que nasca nele uma obsessão pela observação dos dramas privados dos seus vizinhos ao redor do pátio onde vive. Quando suspeita que um vendedor possa ter assassinado a sua esposa, Jeffries pede ajuda a sua namorada e socialite Lisa Casol Fremont (Grace Kelly), para investigar os fatos suspeitos.
Janela Indiscreta foi um filme que marcou época, possui uma filmagem simples (normalmente retratando a visão do Jeffries), filmado quase em sua totalidade em um único cenário que representa o apartamento do fotógrafo, de onde ele consegue, através da janela, observar seus vizinhos. Como dito antes, o filme retrata alguns valores que nele foram postos a prova. Percebe-se que estes valores não precisam estar inseridos em um contexto atual, uma vez que este filme é de 1954, o que não tira sua importância e brilhantismo.

Review: Reine Sobre Mim (Reign Over Me)

Uma perda inesperada, uma vida transformada. Acidentes quando ocorridos modificam nossas vidas, nos deixam desnorteados, sem rumo, direção ou sentido. Traumas são abertos e o isolamento se torna uma saída fácil e covarde.
Esta situação é a vivida por Charlie Fineman (Adam Sandler) em seu mais novo filme Reine Sobre Mim. No longa Charlie perde repentinamente a esposa e a filha em um acidente aéreo. A história retrata a vida de Alan Johnson (Don Cheadle), amigo de Charlie da época da faculdade de odontologia, que percebe que está deixando de lado sua vida familiar em razão de sua vida profissional. Após reencontrar o amigo que não via há anos, eles se tornam muito unidos e Alan tenta ajudar seu amigo a superar o ocorrido e retomar sua vida.

O filme, em se tratando de um drama, leva seus espectadores a refletir sobre como levamos nossas vidas. Tanto no caso de Alan, que vive afastado do ambiente familiar e com problemas em relação a sua profissão, como no de Charlie, que desde o acidente tem uma vida sedentária e sem motivação. Percebe-se no filme o valor que ele dá para as relações entre os personagens, o apego ou saída de um para com o outro.

Review: 88 Minutos (88 Minutes)

Como funciona a cabeça de serial killer, ou matador em série? Como são executados seus assassinatos e crimes? Como ele lida com seu livre arbítrio? Quem são as pessoas/peças que estão envolvidas?
Estas são algumas perguntas que o professor de psicologia forense e psicanalista da FBI Jack Gramm (Al Pacino) tem que desvendar no filme 88 Minutos. O único problema é que a vítima da vez é ele próprio, e tem apenas 88 minutos para descobrir quem está por traz do conchave que quer vê-lo morto. Não podendo perder tempo e todos sendo vistos como suspeitos Jack corre contra o tempo para salvar a sua vida. Conta com a ajuda de uma de suas alunas que é apaixonada por ele Kim Cummings (Alicia Witt) e sua secretária Shelly Barnes (Amy Brenneman).
O filme engloba alguns assuntos polêmicos, como pena de morte, ética profissional entre outros e a atividade profissional de psicologia forense – no caso do filme usado para o assassinato em série – que não é muito utilizada no Brasil. É um filme que prende atenção do início ao fim, então se concentre! Tic-Tac!

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Review: 1408

Casas, apartamentos, fazendas ou somente recintos com um cômodo podem receber o título de serem mal-assombrados (juro que até hoje não sei o porquê da qualificação ‘mal’, se já tem o assombrado depois, mas ok). Muitas pessoas têm histórias pra contar, seja para compartilhar fatos vividos ou apenas para amedrontar os ouvintes.
Mike Enslin (John Cusack) é um escritor e uma dessas pessoas que procuram lugares aterrorizadores. No filme 1408, baseado em uma história do escritor americano Stephen King (criador de clássicos como "O Iluminado", "A Coisa" e "Carrie"), Cusack passa a pesquisar sobre vida após a morte e alguns de seus livros sobre o tema se tornam bestsellers. Como não consegue ter nenhuma experiência com fantasmas, Enslin se torna cético sobre o tema, mas decide terminar seu último projeto: "Ten Nights in Haunted Hotel Rooms" (Dez Noites em Quartos de Hotel Mal-Assombrados).
O escritor vai então ao Dolphin Hotel para passar uma noite no quarto 1408. Nem mesmo com os avisos do gerente, vivido por Samuel L. Jackson, de que quase 60 pessoas já morreram naquele quarto, Enslin decide enfrentar os medos e encarar o desafio. Assim que entra no quarto, coisas estranhas começam a acontecer e ele então começa a acreditar que fantasmas realmente existem.
Aviso de antemão que este filme pode passar a idéia de ser um pouco paranóico, não somente pelas cenas, mas também pelo enredo demonstrado. Mas para um fã de filmes de terror/suspense, ele é um ótimo filme para se assistir em um sábado a noite ao som de trovoadas.

pá e tá

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final-de-semana fatídico. o todo-poderoso-timão perdeu lá nos aflitos complicando ainda mais sua situaçao na tabela do campeonato enquanto que o inexperiente hamilton comete erros juvenis e deixa escapar o título. e a ferrari então fatura a 'díplice' coroa (já que coroas estão em vogue). pilotos e construtores. parabéns a ela, que conseguiu tal feito investindo cerca de 2/3 do que investiu a mclaren nesta temporada, mostrando que dinheiro nem sempre é sinônimo de eficência/eficácia até mesmo em ambientes (hiper) competitivos.

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erro juvenil também comenteu diogo mainardi ontem no manhattan connection ao confundir capitalismo com liberalismo. pode até ser que frequentemente os dois são associados, ou até mesmo correlacionados, mas mainardi pelo que é (ou pelo que tenta ser?) não poderia cometer tal gafe.

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e por falar em manhattan (manhattan, 1979), enfim, assiti ao clássico de woody allen. o que dizer? bem, woody allen. vi como uma doce e sutil crítica à sociedade da época, onde as pessoas eram egocêntricas e tudo mais. eram? receio se resolve fazer o mesmo hoje. btw, este foi o segundo filme que consegui assitir do início ao fim no tc cult. o primeiro foi o também ótimo eternal sunshine of the spotless mind (brilho eterno de uma mente sem lembrança, 2004) aquele com jim carrey e my darling, darling clementine.

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outros filmes do final-de-semana foram blades of glory (escorregando para a glória, 2007) mais um besteirol americano light da mtv films (what's new?), que removeria de 'filmes assistidos' para não piorar o currículo, e fracture (um crime de mestre, 2007), um suspense bacana e breve em algum review le nouveaux mais perto de você.

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e para fechar o final-de-semana, li ainda "peter drucker na prática" (ok, eram apenas cento e poucas páginas a letras garrafais). mas, ótimo livro, diga-se de passagem. eu diria, leitura obrigatória para qualquer aspirante a executivo. a propósito, descobri o que temia. nasci para ser executivo. é sério!

Review: Tropa de Elite

Favela, armas, narcotráfico, guerra entre policiais e traficantes, etc. Estes seriam elementos tradicionais de um filme nacional, certo!? Desta vez não foi diferente, porém, digamos, de uma visão díspar dos demais filmes como Cidade de Deus ou Cidade dos Homens. Em Tropa de Elite (2007), o filme nacional mais esperado e comentado do ano, o foco central é dado à Polícia Militar e seu relacionamento com os traficantes das favelas do Rio.
No filme, o Capitão Nascimento (Wagner Moura) é um dos integrantes do BOPE (Batalhão de Operações Especiais da Polícia Militar) e está à procura de um substituto para ocupar o seu lugar. O único problema é achar um policial honesto e não-corruptível a altura de sua personalidade. Este é o ponto onde entram na trama Neto (Caio Junqueira) e Matias (André Ramiro), dois amigos de infância que sonham em fazer parte da Polícia Militar, mas se sentem frustrados quando vêem a realidade desmoralizada na qual ocorre dentro da organização, onde se encontram policiais corruptos das mais variáveis formas.
O filme tem sido o assunto do momento, seja pelas cenas de torturas exibidas no filme ou seja pela sua liberação na rede mundial de computadores ou nos camelódromos antes mesmo de sua estréia nacional, que segundo cineasta José Padilha (diretor) as investigações demonstram que “o elo entre o cara que roubou e o mercado de pirataria é a PM, o que comprova a tese do filme”. Outro fato curioso foi que durante as filmagens em 2006, no Rio, a equipe foi vítima de um roubo, onde os ladrões levaram todo um carregamento de armas cenográficas.
Esse país deu bom hein.. digo.. esse filme é excelente! Só faltou matar mais alguns traficantes, mas a idéia do filme sendo levada em conta e o/a Brasil/Polícia se tornando menos corrupto/a começaremos a andar para frente.

Review: Bem Vindo ao Jogo (Lucky you)

Vícios! Malditos vícios que são os destruidores de nossa paz e nosso lar. Huck Cheever (Eric Bana), em Bem Vindo ao Jogo, seria um exemplo de uma pessoa com um vício em potencial. Seu “trabalho” consiste em passar o tempo em cassinos de Las Vegas, jogando pôquer. Se não fosse o bastante tudo é motivo para uma aposta, desde que a finalidade seja obter dinheiro para mais tarde trocar por fichas. Entre outras formas de manter o vício estão a venda de alguns pertences e também “pedidos” de dinheiro emprestado.
O objetivo de Cheever, durante o filme passa a ser de participar do World Series of Poker 2003, onde na disputa pelo título, terá como principal obstáculo seu pai, L.C. Cheever (Robert Duvall) que abandonou sua mãe há anos. Enquanto tenta vencer o campeonato e exorcizar seus próprios demônios, Cheever conhece Billie Offer (Drew Barrymore), uma esforçada cantora de cassino que irá lhe ensinar uma grande lição de vida.
Mesmo afirmando que sua voz é "a pior que um ser humano poderia ter", Drew Barrymore teve de superar esse obstáculo para interpretar uma cantora de boate no filme "Sorte a Sua". A atriz de "As Panteras" estava muito preocupada com as cenas em que teria de cantar e confessou ter tomado doses de uísque para poder soltar a voz. No final, a atriz ficou feliz com a reação da equipe.

Review: O Vidente (Next)

O que você faria se pudesse prever os próximos 2 minutos da sua vida?? Usaria de artifícios para ganhar muito dinheiro em cassinos ou para conquistar a mulher da sua vida?? Em O Vidente – filme que teve sua estréia no último final de semana nas telonas brasileiras – Cris Johnson (Nicolas Cage), portador de tal habilidade, não poupa esforços para usá-la nas duas situações, quando percebe que em suas previsões vê a bela Elizabeth Cooper (Jessica Biel). Porém ao ser supostamente culpado de cometer um crime, Johnson passa a ser fiscalizado por seguranças de um cassino, e a agente do FBI Callie Ferris (Julianne Moore) começa a permanecer em seu encalço, uma vez que precisa da sua ajuda para impedir um ataque terrorista.
O filme tem recebido muita crítica, não somente advinda do país do Tio Sam, mas pelo mundo afora, tais como roteiro mal trabalhado e personagens sem nenhuma motivação aparente. Somente nos Estados Unidos o filme faturou pouco mais que um quinto do seu investimento (algo que girou em torno dos 70 milhões de dólares).
Particularmente gostei do filme e sugiro a todos que olhem, para que assim possam dar suas opiniões.
Ps: é um daqueles filmes que faz a pessoa pensar o que faria se tivesse tal dom. E aí?

pá e tá

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dos filmes do final-de-semana. temos uma agüinha-com-açucar the condemned (os condenados, 2007, 113m, eua) que merece pontos apenas por ter um enredo um pouco diferenciado, mas que não seria muito dizer que não passa de um primo pobre de mind hunters. em seguida, o filme com mais palavrões por metro quadrado, alpha dog (alpha dog, 2006, 117min, eua) com bruce willis de figurante, mas até que é interessante at all. e para encerrar, ocean's thirteen (13 homens e mais um segredo, 2007, 122 min, eua) que continua com a série "banco de idéias para ladrões multimilionários". btw, nota-se uma pequena decadência na série. ainda estou à espera d'the brazilian's job.
the unbearable lightness of being (a insustentável leveza do ser, 1988, 171min, eua), começado mas não terminado por questões meramente técnicas. os primeiros 30min pareceu-me desviar um pouco do âmago do livro (what's new). eu penso que uma narrativa (à la filmes com lázaro ramos) seria mais interessante e quiçá mais comercializável. espero que ao final do filme eu não fique muito desapontado.

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hamilton agora com 12 pontos à frente de alonso, injustiçado por são pedro e seus cúmplices (engenheiros ignorantes que projetaram fuji e esqueceram de fazer uma drenagem decente em caso de duas centenas de milímetros de chuva) que acabou aquaplanando e rodando, junto com ele o tri-campeonato e o terceiro ano de "schumacher who?". btw, se algum dia alguém chamou o alemãozinho 7x de oportunista-mor, eis que surge o substituto mais-que-perfeito: hamilton, o oportunista-mor-mor. e o kubica estúpido deve ter faltado à algumas aulas de física. damn it!

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conselho de paimei n° 537: nunca falte à uma festa cujo seu nome conste na lista vip. principalemente quande se trata de aniversário de uma garota.

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equanto isso, na bbc: empresas com mais mulheres na direção têm melhores resultados, diz estudo. empresas com maior representação feminina em seu painel de diretores têm melhores resultados no mercado, segundo uma pesquisa da organização catalyst, que aconselha empresas sobre o papel e as oportunidades de mulheres nos negócios. depois quando eu digo que tenho medo das mulheres, vocês não me entendem.

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problema de se morar cidade com menos de meio milhão de habitantes n° 1349: ter que se contentar com músicos medíocres (do latim mediano) que se acham pop-stars em um teatro apertado e não muito confortável.

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e titio kasparov deve concorrer à presidência da rússia. colocando o xadrez em xeque, what you think? ok, essa foi fraca mas inevitável.

Review: Número 23 (Number 23)

Seguindo na área cinematográfica, o filme da vez é o paranóico Número 23. Jim Carrey, brilhante ator e uma unanimidade quando se tratam de interpretações hilárias, resolveu atuar em um filme de impacto, trabalhando num suspense. Número 23 retrata a tranqüila biografia de Walter Sparrow até o número 23 entrar em sua vida. Walter é presenteado com um livro místico denominado O Número 23 que começa a transtorná-lo. Através da leitura do livro ele começa a intuir que a historia tem muita semelhança a sua vida. Mortes que antes só permaneciam no livro estariam agonizando seu sono. Como isso foi acontecer? O porquê da crença no número? São perguntas que Sparrow irá buscar imbuído da certeza que algo ameaçador está por trás desse indício. Sugiro a todos que ajeitem a poltrona e admirem o ótimo filme!!

Qualquer semelhança com a hora e a data deste post é mera coincidência!!

Quadrinhos não-toscos

Aproveitando a estréia de "Os Simpsons - o filme" hoje nos cinemas, uma tirinha impagável!

Review: Scoop (No spoilers)

O que parecia uma idéia absurda acabou se tornando realidade. A partir de hoje você poderá ler aqui, reviews de alguns filmes que a gente achar interessante (algo assim.. totalmente democrático!).
Longe de querer ser um concorrente do IMDb e/ou afins, o único objetivo desta "coluna" é expor o que a gente achou de determinados filmes, --aconselhando-os ou não -- de uma maneira simples e informal sem preocupar com detalhes técnicos e quetais.
E para inaugurar a mais nova empreitada, começaremos com Scoop, a última peça de Woody Allen (que dirige e atua) lançado neste ano (2007) aqui no Brasil.
Bom, só pelo fato de ter o Woody Allen como diretor não seria louco de desaconselhá-los a assitir, mas confesso que tinha expectativas melhores sobre o filme. Uma comédia (mais ou menos romântica) um pouco diferente, com muito humor inglês "ácido" e até uma participação especial do Google.
O fime tem uma fotografia bacana, trilha sonora com uma musiquinha batida já em algumas comédias românticas (mas que eu não consigo me lembrar o nome nem o autor), e faz algumas sutis críticas quase que imperceptíveis a um olhar desatento, mas não por isso menos interessantes.
Se você gosta de filmes ingleses e consegue achar graça num filme que quase todos não vêem, é uma boa pedida. Repleto de piadinhas inteligentes, dos 96 minutos, você irá rir em vários deles com toda certeza. Apenas certifique-se que seu inglês está bem afiado antes de optar por assistir sem legendas.
Para detalhes sobre o filme, ficha técnica e afins, clique aqui (em inglês) ou aqui (no bom e velho português).

Ps.: Scoop não é um filme inglês